La Comédie Française vient de lancer avec la pièce de théâtre “Les Chaises”, la célébration du centenaire de la naissance de son auteur Eugène Ionesco. Représentant du théâtre de l##absurde, Ionesco est un des grands dramaturges français du vingtième siècle. Le roi du “Théâtre de l##absurde” La pièce “les Chaises” est à l##affiche au mois de mars, au Théâtre du Jeu de Paume à Aix-en-Provence, en France. “Les Chaises” est une des fameuses oeuvres de l##écrivain franco-roumain Eugène Ionesco (1909-1994). Ce dernier est l##un des chefs de file du “théâtre de l##absurde”, avec Samuel Beckett et Harold Pinter. Né en 1909 d##un père roumain et d##une mère française, Eugène Ionesco est un des plus grands dramaturges du théâtre français. En 1950, sa première œuvre dramatique, “La Cantatrice chauve”, était représentée au théâtre des Noctambules. Cette parodie de pièce allait durablement marquer le théâtre de la deuxième partie du 20ème siècle.
Auteur de nombreuses pièces et de plusieurs ouvrages de réflexion sur le théâtre, Eugène Ionesco a connu à la fin de sa vie cette consécration d##être le premier auteur à être publié de son vivant dans la prestigieuse bibliothèque de la Pléiade.
Eugène Ionesco a été élu à l##Académie française le 22 janvier 1970. Il reste l##un des plus célèbres dramaturges du “théâtre de l##absurde”. Mais qu##est ce que “Théâtre de l##absurde”? C##est un terme formulé par l##écrivain et critique Martin Esslin. L##absurdité des situations mais également la déstructuration du langage lui-même ont fait de ce style théâtral un mouvement dramatique à part entière. Ce type de théâtre montre une existence dénuée de signification et met en scène la déraison du monde dans laquelle l##humanité se perd. Le “Théâtre de l##absurde” est à l##origine très clairement situé dans le Paris avant-gardiste, dans les théâtres de poche de la rive gauche, et même plus précisément du quartier latin. Cependant parmi les chefs de file de ce mouvement qui vivent en France peu sont français. À partir de “La Cantatrice chauve”, première pièce de Ionesco en 1950, se fonde pourtant un absurde spécifiquement théâtral, plus proche du raisonnement par l##absurde connu en logique, que de la notion existentialiste. La critique de l##époque appelait d##ailleurs également ce mouvement dramatique : « nouveau théâtre ».
Ce théâtre a la capacité de fournir un langage nouveau, des idées nouvelles, des points de vue nouveaux et une philosophie nouvelle, vivifiée, qui transformeraient dans un avenir assez proche les modes de pensées et de sentiment du grand public”. C##est le cas de “Les Chaises” de Ionesco qu##est une farce dramatique, une déchéance lente et inéluctable de deux destins face au temps qui passe et qui fait son oeuvre, tant sur les corps que dans les têtes. Le Vieux et la Vieille peuvent inspirer une certaine forme de pitié. En même temps, ils sont très drôles. Ionesco les a dotés d##humour et d##humanité et c##est ce qui empêche cette pièce de sombrer dans un dramatisme étouffant. Car le sujet est sérieux. Faut-il rire ou pleurer? Là réside toute l##ambiguïté du récit. Nous sommes entre rêve et réalité, à la recherche d##un monde perdu et d##un univers à venir.
Quant à la nouvelle production “Les Chaises” signée Jean Dautreay et qui est jouée actuellement au Théâtre du Jeu de Paume à Aix-en-Provence. Cette dernière met en scène “un couple hors du temps constitué d##un vieux penseur qui souhaite lors d##une conférence adresser un message universel à l##humanité. Ce couple est sensé être sur une île que la mise en scène a réduite à une plate-forme circulaire en bois où les chaises, descendant des cintres, viennent s##accumuler. Des sièges qui symbolisent le foisonnement obsédant de la matière et qui submergent les deux vieux, les isolent l##un de l##autre et les amènent à se jeter à l##eau.”. Le metteur en scène Jean Dautreay s##est servi du même concept “de l##absurde” chez Ionesco, à travers un jeu “dramatique” mais aussi “burlesque”. Au-delà du ridicule des situations les plus banales, le théâtre de Ionesco représente de façon palpable la solitude de l##homme et l##insignifiance de son existence. Il faut donc affirmer qu##à présent les œuvres de Ionesco ne cessent d##inspirer les metteurs en scènes, pour une nouvelle adaptation théâtrale. Car, Eugène Ionesco est à la fois “l##essayiste, l##intimiste, le mystique, le philosophe. Mais aussi “le classique, le tragique, le politique, l##universel, l##intellectuel, le mondain et l##académicien”.