Du 24 au 27mars, à 20h, dans la grande salle de l##Opéra du Caire, seront donnés les ballets Boléro et Carmina Burana, par la troupe de Ballet de l##Opéra du Caire.
“Une posada, à peine éclairée. Le long des murs, dans l##ombre, des buveurs attablés, qui causent entre eux; au centre, une grande table sur laquelle la danseuse essaie un pas. Avec une certaine noblesse d##abord, ce pas s##affermit, répète un rythme… Les buveurs n##y prêtent aucune attention, mais, peu à peu, leurs oreilles se dressent, leurs yeux s##animent. Peu à peu, l##obsession du rythme les gagne ; ils se lèvent, ils s##approchent, ils entourent la table, ils s##enfièvrent autour de la danseuse… qui finit en apothéose.”Telle est la fameuse scène connue du Boléro de Maurice Ravel. Composée en 1928, au théâtre national de l##Opéra, ” le Boléro ” de Ravel qui sera joué par le corps de ballet de l##Opéra du Caire, est une pièce pour orchestre en do majeur qui avait originellement été écrite pour un ballet. Du fait de son tempo invariable mais d##une orchestration en crescendo progressif et d##une courte modulation en mi majeur, cette œuvre singulière est, aujourd##hui encore l##une des plus jouées au monde.
Cependant l##immense popularité du Boléro tend à masquer l##ampleur de son originalité et les véritables desseins de son auteur.
La version orchestrale de l##œuvre fut créée le11 janvier 1930 par les concerts Lamoureux sous la direction de Ravel lui-même. Le Boléro est exécuté à un tempo unique du début à la fin, dans le style plaintif et monotone des mélodies arabo-espagnoles, dans une chorégraphie très sensuelle. Ce rythme et caractère mélodique hispanisant et même plus précisément andalou, se rapprochant également de l##esprit des compositions rhapsodiques très à la mode fin XIXe et début XXe siècle. Le Boléro a été même défini par son compositeur comme “une danse d##un mouvement très modéré et constamment uniforme, tant par la mélodie que par l##harmonie et le rythme”.
Quant au ballet Carmina Burana de Carl Orff (crée en 1973) et qui sera également joué par le corps de ballet de l##Opéra du Caire, il compte essentiellement sur des chansons et poèmes profanes datant du XIIIe siècle. D##où ses cantates scéniques à la fois sensuelles et abstraites.
L##œuvre d##Orff est fondée sur 24 poèmes médiévaux tirés d##un recueil appelé Carmina Burana. Ce nom signifie littéralement: “Poèmes de Beuren” ou “Chants de Beuern”, en référence au monastère de “Benediktbeuern”, où ont été trouvés les manuscrits.
Le livret contient donc des textes en latin, allemand et en français. Les sujets profanes dont il traite sont nombreux et universels : la fluctuation constante de la fortune et de la richesse, la nature éphémère de la vie, la joie apportée par le retour du printemps, le jeu, la luxure, etc..
Le style musical d##Orff exprime un désir d##accessibilité et de communication directe. Carmina Burana ne contient quasiment pas de développement au sens classique du terme et sa polyphonie est généralement simple. Orff évite les complexités harmoniques et rythmiques.
Carmina Burana d##Orff ou Boléro de Ravel sont incontestablement deux chefs-d##œuvre à ne pas rater.